Gene Kelly

Uno de los actores más importantes de la época dorada del cine musical (y yo diría que de todos los tiempos) es Gene Kelly. Personaje principal en muchas de sus películas, era un actor polifacético: además de actuar, cantaba y bailaba (en algunos musicales también fue director y coreógrafo). Algunas de las coreografías eran muy exigentes (por ejemplo, las de Un día en Nueva York). Es cierto que los guiones de los musicales en los que participó eran muy buenos (y humorísticos), pero sin él, yo creo que esas películas no hubieran tenido tanto éxito.

Nació en 1912 en Pittsburgh (Pensilvania, EEUU). Su verdadero nombre era Eugene Curran Kelly. Durante su infancia, vivió en un barrio obrero y gracias a su madre, él y sus hermanos se introdujeron en el mundo de la danza, formando el grupo The Five Kellys. Años más tarde, solo Gene y su hermano siguieron bailando y por eso cambiaron el nombre del grupo por The Kelly Brothers. Estudió económicas mientras trabajaba para ayudar a su familia. Junto a ella abrió dos academias de baile de las que era codirector y profesor.

Pero él quería ser un importante bailarín y por eso viajó a Nueva York, donde protagonizó el musical Pal Joey en 1940. La película que le llevó a la fama fue Por mi chica y por mí, en la que actuaba junto a Judy Garland y que obtuvo muy buenas críticas. Las modelos, en 1944, se puede destacar porque coreografió y bailó un número que fue toda una revolución en el género musical: el Alter Ego, una lucha entre el personaje de Kelly y su conciencia, que tuvo un gran éxito.

A partir de 1945 protagonizó sus películas más conocidas: Levando anclas (fue la primera vez que actuó con Frank Sinatra), Un día en Nueva York (1949), Un americano en París (1951) y Cantando bajo la lluvia (1952).

Desde entonces, sus papeles comenzaron a ser más "mediocres"; además se separó de su mujer (Betsy Blair).

En 1969 volvió a cobrar importancia dirigiendo la película Hello Dolly! entre otras, pero cuatro años más tarde, su segunda mujer (Jeanne Coyne) falleció de leucemia. Entonces decidió que solo aceptaría papeles que le permitieran estar lo máximo posible con sus hijos en Los Ángeles. Desgraciadamente, el último musical en el que participo, Xanadú (1980), fue un fracaso (aunque cabe destacar el número de baile Whenever you're away from me con Olivia Newton-John). Uno de los premios más importantes que le ortorgaron fue el del American Film Institute en 1985. Murió en 1996 a causa de una enfermedad.

Gene Kelly y Olivia Newton-John

En mi opinión, es una pena que con todos los años que vivió (83), no haya dejado más películas "memorables", como Un americano en París, Cantando bajo la lluvia o Un día en Nueva York, que comentaré con más detalle después. De todas maneras, entiendo que las coreografías requerían una muy buena condición física, algo complicado después de cumplir los 40 en aquella época.

Como curiosidad, en 1981 grabó un anuncio para la marca de cava Freixenet (otros actores y actrices estadounidenses, como Paul Newman, también lo han hecho otros años).

Mis tres películas favoritas en las que el actúa son:

Gabey (Gene Kelly)

• Un día en Nueva York: la historia comienza cuando un barco llega a esta ciudad y el capitán deja a los marineros el día libre. Gabey (Gene Kelly), Chip (Frank Sinatra) y Ozzie (Jules Munshin) son tres de ellos y quieren aprovechar al máximo esas 24 horas. Lo primero que hacen es subir al metro y ven un cartel con la foto de una chica famosa en Nueva York llamada Ivy (Vera-Ellen). Gabey se enamora de ella y comienza a buscarla. ¿La encontrará? // El principio es algo lento y aburrido, pero conforme avanza la película hay más acción y el final es muy divertido. Me gustaría destacar al actor Frank Sinatra, que no solo tiene una gran voz; también actúa muy bien. Por primera vez, los bailes se ruedan en la calle, no solo en interiores.

Gene Kelly, Frank Sinatra y Jules Munshin

• Un americano en París: Jerry (Gene Kelly) vive en París y se dedica a pintar cuadros que luego expone en la calle. Un día, Milo (Nina Foch), millonaria americana, decide comprarle dos, pero como no lleva dinero, van a su hotel para que le pague. Ella se enamora de Jerry y le propone promocionar sus cuadros. Esa misma noche van a un Café y allí, Jerry conoce a Lise (Leslie Caron), de la cual se enamora y, aunque ella no quiere, consigue que le de su número. Al día siguiente quedan, pero lo que Jerry no sabe es que Lise está prometida con Henry (Georges Guétary), un conocido de un amigo del propio Jerry...

Henry, su amigo y Jerry

• Cantando bajo la lluvia: prácticamente todo el mundo ha visto esta película al menos una vez. Si no lo has hecho, ¿a qué estás esperando? La trama, ambientada en los años 30, se centra en la preparación de un musical y en el problema de algunas actrices muy guapas, pero con mala voz, lo que les trajo problemas al pasar del cine mudo al sonoro. Entre los mejores momentos están el baile de Gene Kelly que da nombre a la película, el trabalenguas Moses supposes, la coreografía Make 'Em Laugh y el número musical con el que Don (Gene Kelly) explica como se conocieron él y Cosmo (Donald O'Connor). Recomiendo ver esta película en inglés para disfrutarla de verdad.

Don (Gene Kelly) es un actor famoso de cine mudo

Gene Kelly "cantando bajo la lluvia"

Recomiendo verlas porque las actuaciones de todo el reparto, las canciones (además de la voz de Gene Kelly, yo destacaría la de Frank Sinatra), los bailes (que en muchos momentos más bien parecen acrobacias) y los momentos cómicos, consiguen hacer disfrutar muchísimo, a pesar de ser películas bastante largas. Otro aspecto que tienen en común las tres es que el amor forma parte importante de la trama.

Otras películas suyas bastante conocidas son Levando anclas, Brigadoon y Hello Dolly! (en esta última, fue el director). A continuación, os dejo una lista con todas las películas en las que participó como intérprete, director y/o guionista (fuente: Wikipedia):

  - Como intérprete

1942: Por mi chica y por mí

1943: Miles de aplausos

1943: Du Barry Was a Lady

1944: Las modelos

1945: Levando anclas

1946: Ziegfeld Follies

1948: El pirata

Los tres mosqueteros

1949: Un día en Nueva York

1949: Llévame a ver el partido

1950: Repertorio de verano

1951: Un americano en París

1952: Cantando bajo la lluvia

1954: Brigadoon

1955: Siempre hace buen tiempo

1956: Invitación a la danza

1957: Las Girls

1960: La herencia del viento

1964: Ella y sus maridos (What a Way to Go!) de J. Lee Thompson.

1966: Las señoritas de Rochefort

1967: Jack y Las habichuelas mágicas

1973: Cuarenta quilates

1974: Érase una vez en Hollywood

1976: Hollywood, Hollywood

1980: Xanadu

1985: Esto sí es bailar

  - como director

1949: Un día en Nueva York

1952: Cantando bajo la lluvia

1955: Siempre hace buen tiempo

1956: Invitación a la danza

1958: Mi marido se divierte

1967: Guía para el hombre casado

1969: Hello, Dolly!

1970: El club social de Cheyenne

1976: Hollywood, Hollywood

  - como guionista

1956: Invitación a la danza

¿Cuál es tu actor o actriz preferido del cine musical? ¡Anímate y escríbenos un comentario!

La presencia de los musicales en Facebook

Muchas de las películas musicales del cine se han valido de las redes sociales para hacerse más visibles al público.  Ahora, y con las nuevas oportunidades que la red nos ofrece, su publicidad no se ha quedado limitada a los carteles y en los trailers televisivos. Han utilizado redes sociales como Facebook, que tienen un grandísimo alcance mundial y llegan a millones de personas.

Por ejemplo, el musical Ana Karenina tiene su propia página en facebook. En ella encontramos una galería surtida de fotos de los personajes y de carteles publicitarios. También otra galería de videos, entre los que se encuentran diferentes trailers. También aparece el calendario de estreno en cines en los diferentes países. Además en su tablón podemos ver noticias y comentarios sobre la película en el que los fans han podido expresarse.

 

Frente a la anterior propuesta bastante completa, ahora os pongo la página oficial de facebook de la  película que se estrenará el próximo año Battle of Year. Esta página está, como quien dice, recién salida del horno. Todavía tienen pocas publicaciones. Entre ellas vemos el link del trailer, fans que comentan su espera para que salga la película o sus ansias de ver al cantante Chris Brown en su faceta de actor. Esta página le gusta a 657 personas y no dudo de que el número irá creciendo. Entre los contenidos multimedia a parte del trailer en una publicación, solo encontramos dos fotos del título de la película.

Con estos dos ejemplos podemos ver como puede llegar a ser una página de facebook bien desarrollada y en la que los usuarios han intervenido, y otra que está en vías de desarrollo.

Además tienen páginas en facebook películas musicales como: Hairspray, Los miserables, Rock of Ages ... y muchas más.

Curiosidades de los musicales en Tumblr

Tumblr está lleno de imágenes, gifs, vídeos, textos, opiniones y canciones de los muchos musicales que se han llevado al cine a lo largo de la historia. Si tecleas el título de una de las películas, el nombre de un personaje (o el actor que hace de ese personaje) o el título de una de las canciones en el buscador de la red social, te aparecerán al instante cientos de posts de personas de todo el mundo referidos a tu búsqueda.

Son escenas, momentos, canciones, guiños humorísticos, detalles que a uno le pueden gustar y que le apetece compartir con sus seguidores. La búsqueda depende del interés de cada uno, yo voy a dejar algunas cuentas que pueden ser interesantes para los fanáticos de los musicales:

Me gustaría empezar por la cuenta de Tumblr de taijavigilia. Su autora se dedica a colgar sus dibujos pintados a acuarela que generalmente son de las películas de Disney y en concreto a la autora le gusta dibujar especialmente a los personajes de la película de La Bella y la Bestia,  película que hemos citado en varias ocasiones en nuestro blog. Un par de ejemplos de su trabajo:

© taijavigilia

© taijavigilia

También se pueden encontrar cuentas de Tumblr dedicadas exclusivamente a los musicales:

• Fuck Yeah! Musicals: Mezcla posts de musicales de Broadway y de películas.
• Keep Calm and Musicals: Como bien dice la descripción su autor "This is the land where we combine keeping calm with the wonderful theatrical quotes and lyrics", es decir una combinación de los famosos "keep calm" y frases de musicales.
• The Golden Age of musicals: Sobre los musicales de los años 30, 40 y 50.

Alan Menken

Imagen del compositor Alan Menken

¿Quién no ha escuchado nunca las canciones de las películas de Walt Disney? Las bandas sonoras de Pocahontas o Aladdín nos hicieron soñar con lugares lejanos; la de La Bella y la Bestia con la amistad y la libertad; la música del Jorobado de Notre Dame nos transportó a las calles de París de finales del siglo XV. El gran artista que nos transmite todas estas cosas cuando junta las notas musicales no es otro que el compositor estadounidense Alan Menken. 

A lo largo de su carrera profesional ha trabajado en numerosas ocasiones para Disney, componiendo muchas de las bandas sonoras de las películas de las últimas dos décadas: La Sirenita, La Bella y la Bestia, Aladdín, Pocahontas, El Jorobado de Notre Dame, Encantada y Enredados. Todas ellas han sido nominadas al Óscar a la mejor canción o banda sonora y en varias ocasiones ha conseguido hacerse con las estatuillas:

• Óscar a la mejor canción 1989: "Under the sea"
• Óscar a la mejor banda sonora 1989: La Sirentira
• Óscar a la mejor canción 1991: "Beauty and the Beast" 
• Óscar a la mejor banda sonora 1991: La Bella y la Bestia
• Óscar a la mejor canción 1992: "A whole new world" 
• Óscar a la mejor banda sonora 1992: Aladdín
• Óscar a la mejor canción 1995: "Colors of the wind"
• Óscar a la mejor banda sonora 1995: Pocahontas

Además de componer la música de algunos de los clásicos más entrañables de Disney, Menken es también el autor de las bandas sonoras de películas como La pequeña tienda de los horrores, Zafarrancho en el rancho, Cariño estoy hecho un perro o Mirror Mirror.

Mucha gente admira al famoso compositor y en internet se pueden encontrar varios tributos hechos de los fans para él que son muy interesantes, dejo un par de ellos:

• Página no oficial del autor en inglés que contiene todo tipo de datos y curiosidades: http://www.alanmenken.info/index.html
• Video de un tributo en directo de Darren Chris (actor de la serie Glee): 

JOHN TRAVOLTA

 VIDA

John Joseph Travolta nació el 18 de febrero de 1954 en Englewood, Nueva Jersey. Fue el menor de los seis hijos que tuvieron Travolta, ex jugador de fúbol americano y propietario de una tienda de neumáticos junto con Helen Travolta, actriz y profesora de interpretación. En su infancia fue apodado como "Bone". Tiene ascendencia italiana e irlandesa.

Siguió los pasos interpretativos de su madre y participó en teatros escolares y obras musicales representadas en Englewood.

John Travolta de pequeño.

Abandonó la escuela donde estudiaba, Dwight Morrow High School, para conseguir un trabajo como cantante. Grabó varias canciones pero no perduraron  mucho en el tiempo y fueron olvidadas.

 En 1991 John Travolta se casó con la actriz Kelly Preston a la que conoció en el rodaje de The Experts, en 1989. Ambos practican la Iglesia de la Cienciología. Han tenido dos hijos, Jett, que falleció a los 16 años el 2 de enero de 2009 debido a un golpe de cabeza tras una convulsión, y Ella Bleu, nacida en el 2000.

John Travolta con su familia.

FILMOGRAFÍA

 Aunque John Travolta no ha dedicado su carrera cinematográfica por completo a los musicales, si que ha participado en varios y gracias a ellos se hizo conocer en la época de los 70.

A comienzos de la década de los 70, Travolta debutó en Broadway con la obra Rain. En 1975 alcanzó el estrellato con la serie de televisión Welcome back, Kotter interpretando a Vinnie Barbarino. Gracias a este papel se convirtió en un ídolo adolescente.

Tras co-protagonizar la película The boy in the plastic bubble, en 1977 le llegó la gran oportunidad de protagonizar Fiebre del sábado noche. Fue una película que lo catapultó al estrellato y lo hizo uno de los grandes iconos de la década. Por su interpretación de Tony Manero fue por primera vez en su carrera candidato al Óscar.

En 1978 volvió a triunfar con la película Grease, que co-protagonizó con Olivia Newton-John.

Durante la siguiente década sufrió un declive con películas como Impacto o Staying Alive. Sin embargo, en 1989, se recuperó con la comedia Mira quien habla. Y le llegó de nuevo el éxito gracias a Quentin Tarantino, quien le afreció el papel de Vincent Vega en Pulp Fiction. Película por la que fue nominado, otra vez, al Óscar.

En 1996 consiguió un Globo de Oro como mejor actor por su papel en Cómo conquistar Hollywood.

En 2005, filmó la comedia Be Cool. En 2006 rodó Corazones solitarios, una intriga criminal. En 2007 filmó la comedia motera Cerdos salvajes y el musical Hairspray. En esta última película John Travolta interpretó un personaje femenino.

En 2008 puso voz al perro protagonista de la película animada Bolt. En 2009 compartió crédito con Denzel Washington en la película Asalto al tren 1,2,3; y también compartió créditos con Robin Williams en la comedia Dos canguros muy maduros.

En 2010 compartió créditos en la comedia policial con Jonathan Rhys Meyers, Desde París con amor.

Esta es la página oficial de John Travolta, por si os interesa.

Más blogs, webs y foros sobre musicales

No es sencillo encontrar blogs, webs o foros que traten en profundidad el tema de los musicales. Pero con un poco de paciencia se pueden localizar sitios muy interesantes, como ya habréis podido comprobar en las dos últimas entradas (Blogs en la red sobre musicales y Foros en inglés sobre musicales).

Todas las películas de las que  habla

Por ejemplo, el blog Enciclopedia del cine musical (de la A a la Z). En él, cada entrada está dedicada a una película por orden alfabético (según la traducción al español de los títulos originales), empezando por A la Habana me voy (Weekend in Havana). El cantor de jazz (primer musical de la historia), Cantando bajo de la lluvia, Un americano en París o Chicago son algunos de los musicales más famosos, pero también habla de otros no tan conocidos. Cada post se divide en varios apartados: Ficha técnica y sipnosis, Breve comentario, Carteles y programas de mano de la película, Trailer (no siempre se incluye) y Principales números musicales (con vídeos sobre las canciones y pequeños comentarios sobre ellas). Su mayor inconveniente: no se han publicado más entradas desde marzo de 2012, por lo que solo hay películas de las tres primeras letras del abecedario. Este blog tiene un enlace que nos lleva a otro llamado Stage door, sobre teatro musical. Me parece importante destacarlo porque a muchas personas les gusta el musical tanto en cine como en teatro.

Herramienta muy útil en la parte derecha del blog

En la web música de cine!, sobre bandas sonoras, encontramos la sección Musicales y canciones de cine, que contiene gran cantidad de información en una sola página (aunque hay muchos links para poder ampliar esa información). Para empezar, hay un enlace para ver carteles de las películas. Después, presta especial atención a los actores que ponen voz a las canciones. Si hacemos click en cualquiera de ellos (por ejemplo, Fred Astaire), podemos ver su fecha de nacimiento, un enlace a sus webs oficiales y una lista con todas las películas en las que han participado. También habla sobre los compositores de las bandas sonoras (como Irving Berling, del que podemos conocer para qué películas trabajó, nominaciones y premios Oscar e incluso algunas curiosidades), una lista con canciones de los musicales más conocidos (Cantando bajo la lluvia, West Side Story, Hair, Moulin Rouge...). Y no podía faltar un apartado con la música de series y películas de animación.

Links interesantes para ampliar información

Otros blogs de cine que tienen alguna entrada dedicada a musicales y me parecen destacables son: El dardo de la palabra, con 47 posts (los que llevan la etiqueta "Cine musical") y La gran pantalla (posts muy completos sobre All that jazz, Cabaret, Cantando bajo la lluvia, Gigi, La Bella y la Bestia, Mery Poppins, My fair lady, Un americano en París, West Side Story... todos los que llevan, al igual que en el otro blog, la etiqueta "Cine musical").

Por último, me gustaría destacar el foro Cine Club Clásico, ya que tiene un tema ("El musical") en el se hace una introducción explicando qué es un musical, una breve historia de la época dorada de los musicales, un pequeño comentario sobre los más conocidos y, lo más importante, hay 246 películas para descargar, con la condición de estar registrado en el foro.

Algunas películas que se pueden descargar

Si conoces algún sitio en Internet que hable sobre musicales, no dudes en escribirnos un comentario con el link.

Foros en inglés sobre musicales

Buscando por la red, he encontrado foros de discusión muy interesantes acerca de los musicales. Este post está dedicado a aquellas personas que sepan desenvolverse con facilidad en inglés o que, si están muy interesadas, no tengan inconvenientes en utilizar el traductor que sea para traducir malamente todas las conversaciones.

En primer lugar me gustaría hacer referencia a musicals.net. Es cierto que en él se habla más sobre los musicales en el teatro que en el cine, pero también hay dedicados topics a las películas en los diferentes subforos exclusivos de cada musical. Si me parece interesante es porque puedes encontrar topics sobre todos los musicales que te puedas imaginar y es un lugar bastante activo por lo que he podido comprobar. 

Es cierto que es difícil encontrar foros exclusivos acerca de musicales que estén en uso, por eso los que voy a nombrar a continuación son foros que se dedican a hablar exclusivamente de una película:

• Moulin Rouge
• Mamma Mia!
• Sweeney Todd
• El Fantasma de la Ópera

Blogs en la red sobre musicales.

En la red se pueden encontrar multitud de blogs dedicados a las películas musicales. También, muchos post que mencionan este género cinematográfico.

Yo quiero destacar dos que me han parecido relevantes por distintos motivos.

El primero se llama NANDO SUIT MOVIES.

Este blog no está dedicado por entero a los musicales, pero si que contiene varias entradas muy completas sobre el género que nos oscupa.

El 1º post que nos interesa es uno dedicado a los actores de musicales. Habla de los actores principales para él, como Fred Astaire protagonista de películas como Volando hacia Río de Janeiro, Sombrero de copa o Swing time. También se detiene en Gene Kelly protagonista de distintas filmografías musicales como The three Musketeers o Un día en Nueva York. De estos actores nos comenta su vida, sus valoraciones y los musicales en los que han participado. Os invito a leerlo.

 También menciona otro gran numero de actores aunque no se detiene tanto en ellos. Algunos de ellos son: Maurice Chevalier (Gigi), Frank Sinatra (Un día en Nueva York), Dick Van Dyke (Mary Poppins) o Barbra Streisand (Hello Dolly).

                                                                    Dick Van Dyke en Mary Poppins.

                                    Barbra Streisand con Louis Amstrong en Hello Dolly.

Además de este post dedicado a los actores, también tenemos otros dos post dedicados a la historia del musical en el cine. Separados en primera etapa y en segunda etapa.

Otro de los blogs que merece la pena visitar en la red es Estrenos Cinema.

En este blog nos facilita saber qué musicales se han estrenado cada año y cuales se van a estrenar. Están publicando desde 2006 y ya tienen películas previstas para 2013. Es un buen lugar de información, pues de todas las películas te ponen el póster oficial, una breve sinopsis, detalles de estreno, enlaces a sus webs oficiales o sus páginas de facebook. Y lo más importante, el trailer. En algunas de las películas también añaden escenas adicionales.

Tiene películas como Ana Karenina, Step Up Revolution, Flamenco en Bollywood o Kate Perry: Part of me.

                                                                                         Step Up Revolution.

                                              Trailer Rock of Ages.

Sonrisas y lágrimas

Hoy voy a hablar sobre uno de mis musicales preferidos: Sonrisas y lágrimas (cuyo título original es The sound of music). Esta película la he visto muchísimas veces, sobre todo cuando era pequeña (llegué a aprenderme todas las canciones y fueron las primeras que toqué al piano).

El film se desarrolla en Salzburgo en los meses previos a la anexión de Austria con Alemania, que tuvo lugar en 1938. La protagonista, María (interpretada por Julie Andrews), es una novicia "diferente" a las demás monjas de su convento: le gusta tocar la guitarra, cantar y siempre que puede va al monte. Por eso, la priora decide mandarla como institutriz a una casa para que piense si su verdadera vocación es ser monja. Al llegar, María se encuentra con que en ella vive un hombre viudo (el capitán Von Trapp, interpretado por Christopher Plummer) con sus 7 hijos. Él es muy estricto, pero conforme avanza la película nos damos cuenta de que también es bueno y sensible. Al principio, los niños le gastan bromas (al igual que habían hecho con otras institutrices), pero poco a poco le van cogiendo cariño gracias a su buen carácter y a que les enseña a cantar, bailar... En definitiva, a divertirse. El capitán Von Trapp no comparte los métodos de enseñanza de María y la trata de manera fría y distante; además, va a casarse con la baronesa Schroeder, pero no podrá evitar enamorarse de María... Cuando ella se entera, vuelve al convento, pero los niños van a buscarla porque la echan de menos. Las monjas le intentan convencer de que lo suyo no es estar en la abadía, que debe regresar junto al capitán y casarse con él. Eso es lo que finalmente hacen, pero la felicidad durará poco tiempo, pues los nazis toman Austria y la familia debe huir monte a través.

La película es una adaptación del musical de Broadway del mismo nombre, que a su vez está basado en la novela La historia de los cantantes de la familia Von Trapp (publicado en 1949). Lo que se cuenta en la película ocurrió de verdad, aunque se cambiaron bastantes detalles. Por ejemplo, Maria y el capitán Von Trapp se casaron en 1927 y vivieron en Salzburgo 11 años, momento en el que, para huir de Hitler, prepararon una gira por Estados Unidos. Para ello, primero viajaron a Italia en tren, luego a Londres y finalmente al continente americano. En el estado de Vermont compraron una granja, que años más tarde fue remodelada para acoger un hotel. Según cuenta la propia Maria en su libro, al casarse no estaba muy enamorada, así que lo hizo más bien para que los niños tuvieran de nuevo una madre. Tampoco la protagonista tenía el carácter tan dulce y bondadoso que se muestra en la película. Además, los nombres y edades de los niños fueron cambiados.

El largometraje se rodó en localizaciones de Salzburgo, Austria, Baviera y también en los estudios de la 20th Century Fox de California.
Para el personaje de María, los productores querían a la actriz Mary Martin (protagonista del musical), pero ella tenía 55 años y no hubieran podido disimular su edad (hay que recordar que tenía que interpretar a una joven), por lo que llamaron a Julie Andrews, que empezaba a ser famosa desde que un año antes rodara Mary Poppins.

No dudes en visitar Salzburgo (una ciudad con gran tradición musical, no solo por esta película, sino también porque allí nació Mozart). Podrás visitar lugares como la abadía de Nonnberg (donde Julie Andrews canta María), el palacio Leopoldskron (la casa de los Von Trapp), los jardines y el palacio de Mirabel (donde María y los niños cantan Do-Re-Mi) o la Escuela de Equitación (donde los Von Trapp cantan antes de huir).

 

Algunos datos (ficha técnica):

• Dirección: Robert Wise
• Producción: Robert Wise y Saul Chaplin
• País: Estados Unidos
• Año: 1965
• Fecha de estreno: 29 de marzo
• Duración: 174 minutos
• Género: drama musical
• Reparto: Julie Andrews (María), Christopher Plummer (Capitán George Ritter von Trapp), Eleanor Parker (Baronesa Elsa Schroeder), Richard Haydn (Maximilian Detweiler), Peggy Wood (Abadesa), Charmian Carr (Liesl), Heather Menzies, Nicholas Hammond (Friedrich von Trapp), Duane Chase (Kurt von Trapp), Angela Cartwright (Brigitta von Trapp), Debbie Turner (Martha von Trapp), Kym Karath (Gretl von Trapp), Anna Lee (Sor Margaretta), Portia Nelson (Sor Berta), Ben Wright (Hans Zeller, Gauleiter), Daniel Truhitte (Rolf), Norma Varden (Frau Schmidt, el ama de llaves), Gilchrist Stuart (Franz, el mayordomo), Marni Nixon (Sor Sofía), Evadne Baker (Sor Bernice), Doris Lloyd (Baronesa Elberfeld).
• Guión: Ernest Lehman
• Música: Richard Rodgers, Oscar Hammerstein II (letra de las canciones).
• Fotografía: Ted D. McCord
• Productora: Twentieth Century-Fox Film Corporation, Robert Wise Productions

 

Premios

Ganó el Oscar a mejor película, director, montaje, banda sonora y sonido. Además, fue candidata en mejor actriz, actriz de reparto, dirección artística (color), fotografía (color) y diseño de vestuario (color). También obtuvo varios premios en los Globos de Oro: mejor película y actriz de comedia o musical; candidata por mejor actriz de reparto y director.

No podemos olvidarnos de la música, elemento esencial de este film. Las canciones más importantes de la banda sonora son: María; I have confidence; Sixteen Going On Seventeen; My favourite things; Do-Re-Mi; The Sound of Music; The Lonely Goatherd; Edelweiss; The Grand Waltz; Ländler; So Long, Farewell; Goodbye Maria; Climb Ev'ry Mountain y Something Good. Todas provienen del musical, ecepto I Have Confidence y Something Good, compuestas específicamente para la película. En la versión española se tradujeron todas las canciones, aunque a mí me gustan más en versión original.
Si quieres ver las letras de las canciones en inglés, puedes hacerlo aquí. En esta otra página, puedes verlas en castellano.

A continuación, añado varios vídeos sobre algunas canciones de esta gran película. Espero que las disfrutes.

(María canta My favourite things a los niños en una noche de tormenta)

 

(los niños cantando esa misma canción cuando María vuelve con ellos)

 

(el capitán Von Trapp canta Edelweiss a sus hijos)

 

(María les enseña a cantar con la canción Do-Re-Mi)

(la abadesa le dice a María que vuelva junto al capitán cantando Climb Ev'ry Mountain)

En este canal de Youtube puedes escuchar todas las canciones de la Banda Sonora.

Por último, una escena de la película, esta vez sin música:

(María conoce al capitán Von Trapp y a sus hijos)

¿Sabías que...

• En Alemania, la película terminaba con la boda entre Maria y el capitán Von Trapp? En 2011, aprovechando el 45 aniversario de su estreno, realizaron un nuevo doblaje en el que incorporaron las últimas escenas.
• Existen varias ediciones en DVD con contenido adicional? Tienen comentarios del director y los protagonistas, un documental...
• Fue una película muy rentable, ya que tuvo un presupuesto de unos 8 millones de dólares y en solo 4 años consiguió recaudar 115?
• A Debbie Turner, la actriz que interpretaba a Martha Von Trapp, se le cayeron todos los dientes durante el rodaje (tenía 7 años) y un dentista tuvo que implantarle una dentadura postiza en una sola noche?
• La Maria Von Trapp real y algunos de sus hijos accedieron a participar en algunas escenas como figurantes?
• En la escena en la que María se traslada a la casa de los Von Trapp, Julie Andrews se tropezó y el director decidió dejarlo tal cual en la película?
• El musical sobre el que se basa la película está de gira por España? Estuvo en Pamplona del 9 al 12 de febrero en el auditorio Baluarte. Actualmente, se encuentra en Madrid y ya es posible comprar entradas para los puentes del 12 de octubre y del 1 de noviembre. ¡No pierdas esta oportunidad! 
• La orquesta y coro de RTVE ha grabado este año un CD con las canciones del musical?

Y tú, ¿has visto esta película? ¿Cuál es tu escena favorita?